Они всегда были и остаются самым популярным подарком и мечтой коллекционеров. Музей имени Вадима Орлова представил свой - весенний - взгляд на вазы и цветы, увековеченные лучшими мастерами фарфора Европы, Азии и России.
Осторожно, ваше зрение может вас подвести: эти букеты не завянут никогда. А теряют цветки лишь по воле художника Владимира Каневского. Его фарфоровая флористика - явление уникальное. Но здесь она не соперничает, но удачно перекликается с цветочными мотивам на вазах мастеров 19-го-20-го столетий. Европейский, дореволюционный, советский фарфор - в свое время силами первомайского завода в песочном украшали интерьер каждой ярославской квартиры.
- Самое яркое песочное - послевоенное, когда хотелось яркости, росписи, красок. А в 60-е годы появились новые веяния, когда надо экономить, - рассказала Ирина Плишина, сотрудник музея имени В.Ю. Орлова.
Стройный молодой человек в напудренном парике и фартуке - Дмитрий Иванович Виноградов. История скрыла от нас многое, в том числе его внешность. Но донесла главное: этот человек открыл формулу русского фарфора.
- Гениальнейшее открытие, которое до сих в жизни нашей и всего мира используется. К сожалению, жизнь его закончилась очень рано, стались записи, которые до сих пор расшифровываются, кстати, - поделилась Анна Орлова, директор музея имени В.Ю. Орлова.
А все этапы технологии производства европейского фарфора более ста лет назад воплотили в пластике мастера знаменитой мейсонской мануфактуры. В крошечных руках - крошечные предметы, которые, действительно выпускал завод. Вот миниатюрная копия - а вот оригинал. На то, чтобы собрать всех персонажей, музей имени Вадима Орлова потратил несколько лет. А теперь не просто погрузил нас в историю фарфора - создал визуальную энциклопедию декорирования сосудов, показав, что такое бульденеж, пат-сюр-пат, подглазурная и надглазурная живопись. Изучив все, останется лишь найти единственный фарфоровый пятилепестковый цветок сирени, обязательно загадать желание и вспомнить: а у вас дома какая ваза?..
