Он вдохновлялся работами Руссо и Рембрандта, но создал свой стиль в живописи. Ярославский художественный музей знакомит с творчеством Александра Морозова. Его пейзажи наверняка никого не оставят равнодушным.
Густые, широкие мазки и приглушенные цвета - в работах Александра Морозова нет феерии красок и динамичных сюжетов, но каждое полотно будто гипнотизирует и заставляет взгляд остановиться надолго. У живописца свой собственный пейзажный мир, созданный не в мастерской. Волжская серия в большинстве - пленэрная. Причем художник на них специально не ездил, а находил сюжеты вокруг себя. Часто в одном и том же месте, ведь состояние природы как и настроение у мастера - постоянно меняется.
- Его "Зима на Волге" такая созерцательная, такая тихая, широкая, сдержанная, не картинная, - говорит Дарья Большакова, научный сотрудник Ярославского художественного музея.
аВ музее 16 работ Морозова, на выставке почти вся коллекция - период 30-50 годов. "Дерево в саду" перестает быть просто картиной, когда видишь дату написания – 1936 год. Потому зеленая крона буквально бурлит как выражение противостояния тому, что происходит в стране. Живописец способный небольшими средствами высказаться об очень сложных вещах, - так говорят о художнике его коллеги современники.
- Если мы в картину внимательно посмотрим, мы увидим, что в середине холста есть окошечко, в котором просматривается глубина. Мы сначала видим обрамление, не можем войти, а потом художник нас туда вводит, - говорит Олег Рожков, член Союза художников России.
Более 80 экспозиций при жизни - художник использовал любую возможность, чтобы познакомить людей со своим творчеством, надеясь встретить "своего зрителя". Выставочная жизнь мастера продолжается и сегодня.
